miércoles, 20 de febrero de 2013

Trilogía oscura parte uno (Vestido de Negro) y parte dos (La Cura) de Gustavo Thomas ya están publicadas.




Con la alegría de compartirles que las dos primeras partes de mi Trilogía oscura, Vestido de Negro y La Cura, ya están publicadas en papel y a la venta en www.amazon.com.

Aunque ya he escrito en otros momentos sobre lo que trata cada obra de esta trilogía creo importante compartir lo que se muestra al lector en la descripción de la contraportada:


Vestido de Negro

http://www.amazon.com/Trilogia-oscura-Parte-Vestido-Gustavo/dp/1481164031


"Vestido de Negro mezcla las imágenes de Mickey Rourke en Rumble Fish, de James Dean en sus dos mejores apariciones en el mundo del celuloide, agregando a Luis Miguel por un lado y a Depeche Mode por el otro, así como a Jim Morrison, el lagarto mayor, en lo evidente; Lewis Carroll y su Alicia a través del espejo, el conde Vlad y su secuela vampírica que, vestidos de negro, irrumpen en las buenas y malas conciencias de la humanidad para comunicarnos que no existe mayor tortura que el vivir 400 o 500 años sin amor. Estos seres nocturnos que habitan en lo real y lo irreal se presentan en un mosaico en donde lo estrictamente cotidiano se funde con lo extrasensorial y la metáfora cobra un sentido vital en el trazo de los personajes; de esta manera, Alicia y Jimmy son espejos que juegan los distintos roles de una relación, y son: confidentes, hermanos, amantes, enemigos, madre e hijo, hija y padre, ángeles que son demonios y demonios que también son ángeles. Toda esta síntesis de íconos que representan la rebeldía romántica ya ida y, por otro lado, la moda oscura o, más que moda, el estado desánimo postmoderno por excelencia: la depresión y el desamor. Gustavo Thomas escribe esta historia de amor para ubicarnos en la soledad tan apabullante en que se encuentra el ser humano. La esperanza entonces surge en el sacrifico, como ese hilo de sangre que significa vida y muerte al mismo tiempo, para abrirnos los pensamientos tapados por el egoísmo, para encontrar una respuesta a nuestro vacío existencial, para encontrar la significación casi mitológica de que se sacrifica a lo que más se ama."


La Cura

http://www.amazon.com/Trilogia-oscura-Parte-Gustavo-Spanish/dp/1479393886

"Historias enajenadas en el pasado. Lenguaje en síntesis, apretado, meticuloso. Referencias de la ficción y de la realidad. Búsqueda personal por los meandros de historias compartidas. Gustavo Thomas construye en la profundidad de su laboratorio; allí los actores son el origen del viaje. Fracaso de la memoria (el tema, sin duda, compete a esta generación); derrota amorosa. El suceso que pudo haber sido, la caricia que debió existir. Inseguridad del presente. Crisis. Probablemente "la cura" sea metáfora, ausencia, vocación de cambio. La sexualidad como pasatiempo de los derrotados, la intimidad como una consecuencia de la soledad más profunda. Compromiso y otra vez, ausencia. Criaturas del fin de siglo: un ciego, la que se vende, el fantasma o el ángel de la muerte. Quizá la reflexión de Thomas incluya una severa investigación de recursos teatrales, la misma síntesis textual que deviene imagen, sonidos, economía de espacios y gestos. Sí, es la otra generación que sobrevuela nuestro teatro, con la fuerza que seguramente alcanzará las transformaciones."

 *

Sigo creyendo que la autopublicación es una forma de independencia creativa y económica de las presiones y compromisos que implican las editoras y los publicistas de antaño, así como el uso (muchas veces mal uso) de presupuestos de cultura de gobiernos (impuestos de los contribuyentes) en libros que posiblemente nunca llegarán a la gente más allá del día de la presentación del libro mismo. Sobrepaso la idea de sumar el nombre de una gran editorial, sea del gobierno o comercial, en mi currículum, y sobrepeso el papel del ahorro ecológico de este medio (la autopublicación por internet permite que se imprima sólo por pedido). Valoro demasiado mi libertad y así creo ayudo a mantenerla.

Aún me queda por terminar, y en su momento publicar, la tercera parte de esta trilogía, Misterio, pero no será hasta que me sienta satisfecho con el texto y quizás, si se da la oportunidad, hasta que sea escrita a través de otra exploración escénica, que disfruto enormidades. 

Por ahora les comparto los links para accesar a las páginas donde pueden adquirir los libros que tienen cada uno como precio general US$5.00 (más gastos de envío). Sé que se venderá en las regiones donde hay páginas de amazon.com (países de Europa, Japón, India, y Estados Unidos) pero desde cualquier pare del mundo pueden ustedes comprarlo y pedir que se los envíen hasta el domicilio deseado. también están a la venta en la página de la editorial Createspace.













Texto, fotografías y vídeos en este Blog son propiedad del autor, excepto cuando se aclare otra autoría. Todos los derechos son reservados por el autor de este Blog. Si existe algún interés en usar textos, fotografías o vídeos propiedad del autor, sea uso comercial o no, es necesario hacer una petición por escrito y dirigirla por correo electrónico a Gustavo Thomas a gustavothomasteatro@gmail.com.


miércoles, 13 de febrero de 2013

Volcano. Un nuevo corto de Omar Ramírez usando un poema de Gustavo Thomas.

Fotografía de Omar Ramírez (Omar Ramírez © 2012)

 Supe de una pérdida y de un dolor, cuando vi la imagen (publicada arriba) que ilustraba esos momentos de la vida de alguien muy estimado no pude más que escribir un poema sobre aquello que me evocaba:


Sigo tus pasos

Miro aquello que de tí me queda
y en tus olores me desvanezco;
no siento ya mi sombra,
que es tuya,
porque estoy solo,
porque tu color yo pierdo,
porque aquí sin forma 
tú,
descarnado me dejas.

(Gustavo Thomas © 2012)


Entonces Omar creó su personal poema en video usando mi voz y el poema mismo, lo cual agradezco enormemente, porque el producto es muy bello y fuerte, mucho, y a la vez lleno de una gran ternura.

Se los comparto también:


Video: Volcano (Omar Ramírez © 2013)
 





Texto, fotografías y vídeos en este Blog son propiedad del autor, excepto cuando se aclare otra autoría. Todos los derechos son reservados por el autor de este Blog. Si existe algún interés en usar textos, fotografías o vídeos propiedad del autor, sea uso comercial o no, es necesario hacer una petición por escrito y dirigirla por correo electrónico a Gustavo Thomas a gustavothomasteatro@gmail.com.

domingo, 3 de febrero de 2013

Sobre opiniones y uso del método y del libro del método actuación de González Caballero

Este texto fue publicado primeramente en mi blog del método de actuación.

 


Con el paso de los años he aprendido a no enfrentarme a discusiones del método de actuación de González Caballero con personas que no lo conocen, es por donde lo vea un asunto absurdo y una pérdida total de tiempo.

González Caballero se inquietaba bastante cuando le llegaban comentarios de gente que decía que no servía su método o que era una sarta de locuras, y se inquietaba porque sabía que provenían de aquellos que no se habían nunca dado una vuelta en su laboratorio y nunca habían visto sus resultados. Nos repetía continuamente que no aceptaría ninguna crítica de gente que no conociera su trabajo y mucho menos de actores que tomaron una o dos clases y que las dejaron por la razón que fuera.

El método de actuación, explorado durante más de 35 años por Antonio González Caballero, es una obra compleja como toda obra exploratoria de cualquier gran teórico del teatro mundial. Así como se dicen barbaridades de Stanislavski, Grotowski o Barba así también se pueden asegurar estupideces alrededor de la obra de González Caballero sea como teórico de la actuación o sea de su método.

Como primer paso creo, para ir aclarando esos malos entendidos, habría que diferenciar al hombre, al escritor, al maestro de actuación y al teórico teatral.

Alguien pudo haber conocido al González Caballero hombre y nunca haber sabido nada de su método de actuación, sería lo más normal. De la misma manera aquél que haya leído todas su obras de teatro o cuentos o novelas no sabría absolutamente nada de sus investigaciones alrededor del trabajo del actor, ni más ni menos. Y aún más, aquél que haya tomado clases con él no significa en ningún sentido que haya seguido todo su método y mucho menos que lo practique. 

El teórico González Caballero trabajó con diferentes grupos de actores en su laboratorio (regularmente situado en su propia casa) durante algo más de 35 años, y se puede afirmar que dio clases de su método completo y siguió explorando su trabajo con un grupo más o menos estable de gente durante alrededor de 15 años, los últimos de su vida.

Aunque conocí a González Caballero en 1982 en el Instituto de Arte Escénico y comencé a tomar su método casi de inmediato, no fue que lo terminé sino hasta 1985 fuera de la escuela y en su taller-laboratorio, cuando el método, según sus palabras, estaba ya maduro para llevarse completo en una escuela de actuación. Nosotros fuimos los primeros que lo llevamos completo con todos los apoyos o elementos con los que quedó después configurado. Antes de esas fechas solamente se había dado en algunas clases de escuela (el Instituto Andrés Soler y el Instituto de Arte Escénico) y en algunos talleres especiales en algunas ciudades del país (en Tampico, Durango, Puebla, D.F.).

Aún cuando en el Instituto de Arte Escénico dos generaciones estudiaron en base a su método, no fue sino hasta finales de los años 80 que Emilia Carranza le propuso claramente abrir una escuela de actores donde él llevara su método de actuación en su totalidad y preparara alumnos egresados como maestros del mismo y así lo hizo hasta que la escuela dejó de funcionar unos años después. Posteriormente sólo se dedicó a dar talleres aislados, clases sueltas en un estudio de actuación y su laboratorio en su casa.

Sus alumnos se cuentan por centenas tal vez, pero solo algunos de ellos dimos clases y talleres o llevamos grupos y compañías que usaban su método como base. A partir de su muerte las cosas se complican un poco más, las visiones se han expandido también, las diferentes experiencias, las necesidades de cada grupo o actor hacen que el método ya sin Antonio González Caballero se vuelva a su vez una amalgama de métodos.

Hablar de pureza del método es una estupidez, el mismo González Caballero seguía explorando y nunca pensó que el método fuera un ente completamente cerrado o terminado; le dio una estructura que lo hacía funcionar en una escuela de actuación, con fines determinados para una carrera con necesidades muy claras, pero la exploración nunca la detuvo y pedía que nunca se detuviera. El método de actuación que creó era un punto de partida de exploración.

Mi interés en llevar el método que conocí y estudié a un libro fue el de rescatar aquello que podía perderse en el proceso del tiempo, tanto en el mismo González Caballero como en nosotros sus discípulos; si este era un punto de partida entonces dejar claro cuál era ese punto de partida y seguir explorando a partir de ahí, tan simple como eso. Lo que quise plasmar en el libro fue el documento mismo, sus palabras, su forma de guiar la exploración de los apoyos, sus comentarios, su teoría misma.

Por otro lado, el libro de este método es también una guía práctica de trabajo para el interesado en llevarlo a cabo; al estar en la misma línea estructural en la que él llevaba su trabajo, con casi todos los ejercicios que él dirigía y sus propias palabras, el método se podría seguir como él lo habría llevado entre los años 1988 y 2003. Es un caso hipotético, pero podría haber alguien interesado en ello, y el mismo González Caballero así me había pedido que lo escribiera.

Una lectura de este libro no implica tampoco una comprensión total del método, pero como documento que es, es un punto de discusión concreto; la experiencia viva de sus alumnos cercanos y de aquellos que hemos seguido explorando es una segunda opción de discusión. Los análisis de terceros serán, creo yo, para otro momento.

Si lo que se quiere con el libro en mano es desarrollar sus habilidades creativas y su capacidad de creación de personajes entonces yo aconsejaría que se tome el texto con mucho cuidado y precisión, sí, que se sea inteligente en la lectura y se use el discernimiento personal para descubrir sus propios intereses en él y, principalmente, que se esté dispuesto a la práctica de lo que ahí se propone explorar, porque sin ella nunca se obtendrá nada de él. Entonces contactar a aquellos alumnos directos que dan clases del método y corrobar su aprendizaje, buscar clases o talleres con ellos y comparar así su trabajo. Habría que descubrir la sabiduría inherente en la palabra base del método, el "apoyo".

Al final nadie será mejor maestro que uno mismo, eso lo sabía y lo enseñaba Antonio González Caballero.



*



El libro del método de actuación de Antonio González Caballero (NO incluye el Método de Voz), en su versión en papel (en especie) está a la venta solamente a través de Internet, y en tres sitios: 

Amazon España:  
http://www.amazon.es/Método-Actuación-Antonio-González-Caballero/dp/1466261919

Amazon.com: 
http://www.amazon.com/Actuación-Antonio-González-Caballero-Spanish/dp/1466261919 

CreateSpace: 
https://www.createspace.com/3677417


También está a la venta en formato electrónico (libro electrónico o ebook), en la tienda Kindle de Amazon:


Kindle amazon:  
www.amazon.com/Actuación-Antonio-González-Caballero-ebook/dp/B009HUT5AA



*


Texto, fotografías y vídeos en este Blog son propiedad del autor, excepto cuando se aclare otra autoría. Todos los derechos son reservados por el autor de este Blog. Si existe algún interés en usar textos, fotografías o vídeos propiedad del autor, sea uso comercial o no, es necesario hacer una petición por escrito y dirigirla por correo electrónico a Gustavo Thomas a gustavothomasteatro@gmail.com.


Gustavo Thomas. Get yours at bighugelabs.com

Si tienes algún interés en usar cualquiera de los artículos, imágenes o videos que aparecen dentro de este Blog, contacta antes de usarlos al autor del Blog, dejando tu correo en los comentarios de la entrada que te interesa.